Michael Fassbender: the highest class!

Под мою "горячую" руку попал звезда "Людей-Х", ирландский красавчик Майкл Фассбендер. Он так стремительно ворвался в голивудскую элиту, что даже сложно представить, что ещё несколько лет назад он был никому не известен.
Глаза- особый предмет гордости. Смело могу сказать, что на этом портрете они действительно отражают душу. Если бы всё остальное было так же хорошо прорисовано, можно было бы поставить себе высший бал, но раз лень пока что берёт власть надо мной, то рисунок на крепкую троечку!

Under my "hot" hand got star of "X-Men", an Irish hunk Michael Fassbender. He so quickly broke into the Hollywood elite, that it's hard to imagine that a few years ago, he was unknown to date. Eyes - special pride. I can safely say that on this portrait, they do reflect the soul. If everything else was also well drawn, I could set myself the highest score, but if laziness until he takes power over me, drawing on a strong C grade!

Leonardo Di Caprio: от бедного Ромео до великого Гэтсби.

Ди Каприо, один из тех актёров, которого я не предполагала, что когда-нибудь нарисую. Помню, когда мне было лет 12, все девочки вокруг меня сходили с ума по милому мальчику из "Титаника", но я всегда была в стороне, и не видела в Лео особой привлекательности. Теперь же, когда мальчик вырос, я гляжу на него другими глазами. Леонардо Ди Каприо - великолепный драматический актёр! Открыла я его для себя после просмотра "Острова проклятых", где Лео играет человека с психическими расстройствами. Затем было "Начало", "Дж. Эдгар".Теперь я не могу налюбоваться этим актёром, нет не внешностью, а талантом, и нахожусь в ожидании выхода на большие экраны "Великого Гэтсби" и "Волка с Уолл-стрит".
Не растрачивая времени даром, я взялась за карандаш и начала изображать Леонардо Ди Каприо. Рисунок сразу "пошёл". Его взгляд, нос, брови, всё удавалось с первого штриха. Удивительно, но даже мои "любимые" губы удались весьма реалистичными при минимуме усилий.

.

 

DiCaprio, one of those actors who I've never drawn. This way I thought. I remember when I was 12 years old, all the girls around me were crazy about the nicest boy from "Titanic," but I was always on the sidelines,  Leo didn't have any special attraction for me. Now, when he grew up, I look at him through different eyes. Leonardo DiCaprio - a great dramatic actor! I opened his talent for myrself after watching "Shutter Island", where Leo plays a man with mental health problems. Then there was,"Inception", "J. Edgar." Now I can not stop looking at this actor, not because of his appearance, because of his talent, and I am waiting for the big screens, "The Great Gatsby" and "Wolf of Wall Street."

Not wasting time in vain, I took a pencil and began to portray Leonardo DiCaprio. Drawing immediately "went." His eyes, nose, eyebrows, everything worked from the first stroke. Surprisingly, even my "favorite" lips succeeded very realistic with a minimum of effort. 

 В процессе рисования, я просматривала несколько фотографий Лео крупным планом, чтобы быть ещё ближе к оригиналу. Это мне очень помогает, если исходная фотография не совсем хорошего качества
In the process of drawing, I was looking through some photos of Leo close-up, to be closer to the original. This helps me a lot, if the original picture is not quite good quality.

Фронтмен The Killers или как месяц не выходить из дома/The vocalist of The Killers or how to stay at home for a month.

2011 год. На тот момент я ещё не сдала себя в рабство с определённым графиком и окладом. Может быть кому-то покажется странным подобный эксперимент, но, для меня это нормально, вести отшельнический образ жизни. Так, в моей жизни случился месяц без людей. Без проблем.
Когда у меня случаются приступы творчества, лучше держаться подальше как людям от меня, так и мне от людей. Главное, что подобные эксперименты дают свои плоды. Ах, да, нужно упомянуть, что день и ночь поменялись для меня местами, и я творила, когда в домах напротив не горело ни одного огонька в окнах. Это важно. Ночь- лучшее время для воплощения творческих идей.

2011. At that time I hadn't yet surrendered myself into slavery to a specific schedule and salary. It may seem strange to be such experiment, but for me this is normal, to lead a solitary life. So, in my life was a month without people. No ppl, no problem.When I have the coming attack of creativity, better to stay away from people like me, and me from people. The main thing is that such experiments are useful. Oh yes, it must be mentioned that the day and night for me changed places, and I do, when there was no single light burning in the windows in the houses in front of. This is important. Night is the best time for the implementation of creative ideas.

Являясь поклонницей американской группы The Killers, выбор следующей "жертвы" был очевиден, ею стал фронтмен "киллеров" Брендон Флауэрс(Brandon Flowers). Не знаю, что именно в нём такого притягательного, возможно некая непосредственность, но не могу перестать его рисовать. Это, кстати, был второй его портрет в моей коллекции.
Для меня нормально, рисовать параллельно несколько работ, поэтому портрет Флауэрса растянулся почти на 4 недели, с небольшими перерывами в пару дней. Я дала себе обещание, что дотеплю и прорисую каждый штрешок до конца. Сказала- сделала. По итогу, я осталась очень горда за нос Брендона, самый реалистичный и объёмный за всё время моих издевательств над бумагой. И до сих пор, три года спустя, я им горжусь:) И, конечно, флауэровский взгляд особо тчательно был проработан. Именно на этом портрете я поняла, что могу гораздо больше, чем думаю. Не знаю откуда берутся эти способности, но мне нравится "рождать" что-то, превосходящее собственные ожидания.

Being a fan of the American band The Killers, selection of the next "victim" was evident, it was the front man of The killers- Brandon Flowers (Brandon Flowers). I don't know what's so attractive, maybe some spontaneity, but I can not stop drawing him. This, incidentally, was the second of his portrait in my collection. It's normal for me to draw some parallel work, so the portrait of Flowers lasted nearly four weeks, with short breaks in a couple of days. I gave a promise that I would be patient and redrawn every line to the end. Said than done. By the end, I was really proud of Brandon's nose, the most realistic and volume for the time of my humiliation of paper. And until now, three years later, I'm proud of him :) Drawing this portrait, I realized that I could do much more than I think. I do not know where do these abilities, but I like to "give birth to" something that is better than our own expectations.

Критерии отбора или почему я изображаю преимущественно мужчин/Selection criteria or why I mostly draw men.

Каждый человек красив по-своему. Я верю, что физические дефекты могут быть привлекательными. Идеальность- слишком скучна для меня. Как я пришла к тому, что стала изображать в основном мужчин? Возможно меня цепляет брутальность образа и внешняя мужественность изображаемого. Возможно из-за гендерного фактора, я восхищаюсь исключительно мужской красотой, нежели женской, хотя, есть у меня одна фаворитка- это женщина, которую я считаю эталоном внешней красоты, и примером для подражания современных женщин: Анджелина Джоли. Но она не единственная женщина, которую я рисовала. Второй стала, как не странно, Леди Гага. Правда, на фото Гага предстаёт в образе Мерилин Монро, что, наверное, и подкупило меня в итоге, ведь Мерилин- женщина-икона своего времени, которая не может не нравиться.

Возвращаясь к мужской красоте, хотелось бы добавить, что не обязательно быть похожим на Бреда Питта, чтобы вас хотели рисовать. Кстати, не одного портрета Питта у меня нет;)

Every person is beautiful in their own way. I believe that physical defects can be attractive. Perfection is too boring for me. Why I mostly draw men? Perhaps I adore brutality of the image and external masculinity. Perhaps because of gender, I admire the beauty of the all-male than female, though, I have one mistress is a woman, which I think is the standard outer beauty, and role model of modern women: Angelina Jolie. But she was not the only woman I drew. The second was, if not strange, Lady Gaga. True, in the photo Gaga appears in an image of Marilyn Monroe, that, probably, and I eventually won over, because Marilyn-female icon of her time, which can not fail to please.Returning to the male beauty, I would add, that does not necessarily look like Brad Pitt, you want to draw. By the way, I have no Pitt portrait:)

Part 2. Первые шаги в мир графического рисунка: Angelina Jolie.

Продолжение. (Начало. Part 1: http://stasyaschneider.blogspot.com/2013/03/part-1-angelina-jolie.html )

Немного позже я снова решила изобразить голивудскую звезду Энджи. В этот раз, после просмотра фильма "Турист", где в главных ролях задействованы Джонни Депп и Джоли. Героиня Анджелины привлекла меня своей женственностью, обаянием и силой духа. И вот, я держу в руках карандаш и листок бумаги, чтобы приступить к изображению одной из сцен фильма. Это был мой первый опыт в изображение двух людей на одном листе бумаги. Большее внимание я уделяла лицу Джоли, и, как мне казалось, оно вышло у меня превосходно. Сделав финальный штрих, я с ужасом посмотрела на результат недельной работы! Мягко говоря, итог был далёк от оригинала настолько, что даже вблизи не маячил. Признаю, это не может не расстраивать. Но не в моих правилах исправлять итоговые работы. Для меня гораздо интереснее нарисовать новый портрет, который будет превосходить каждый предыдущий. Я не застрахована от того, что новая работа может стать самой худшей из всех, когда либо нарисованных мною. Но без практики нет прогресса.

Later I went back to portray Hollywood star Angie. This time, after watching the movie "The Tourist", where in the main roles involved Johnny Depp and Jolie. Angelina's character attracted me to her femininity, charm and spirit. And here I am holding a pencil and piece of paper to start the image of one of the scenes. It was my first experience in the image of two people on a single sheet of paper. I paid more attention to the person Jolie, and, as I thought, it was great. Making a final touch, I was horrified to look at the result of weeks of work! To say the least, the result was far from the original that not even close to the loom. I admit that it can not disappoint. But it is not my way to correct the resulting work. For me, much more interesting to draw a new portrait, which will surpass the previous one. I'm not immune to the fact that the new work could be the worst of them all, ever painted by me. But there is no progress without practice.

Part 1: Первые шаги в мир графического рисунка: Angelina Jolie.

Думаю, настало время знакомить вас непосредственно с моими графическими портретами. Начну с первой половины 2011 года, когда я стала читать книги по графическому рисунку и пыталась пробовать на практике прочитанное и увиденное. На удивление, всё получалось почти с первого штриха. После очередных тренировок, я решила найти в сети людей, которые уже преуспели в графике, чтобы пытаться хоть немного по добраться к их уровню. Итак, мой первый более менее приличный портрет- Анджелина Джоли. Кстати, рисовала я его не с оригинального фото, а с чьего-то рисунка, который, на тот момент, казался мне идеальным. Больше подобный горький опыт я не повторяла. Почему горький? Потому что
каждый художник видит итог по-своему и за "эталон" нужно считать хотя бы фото, а не чью-то работу, т.к. зачастую художники "искажают" фото.

I think it's time to familiarize you with my graphic portraits. I'll start with the first half of 2011, when I began to read books on graphic and tried to read and practice. To my surprise, everything worked almost from the first stroke. After the regular training, I decided to find on the internet some people who have already succeeded in graphics to try a little bit to get to their level. So, my first more or less decent portrait-Angelina Jolie. By the way, I did not draw a picture of the original, but with a picture of someone who, at the time, seemed ideal. More like a bitter experience, I did not repeat. Why bitter? Because every artist sees the result in his own and for the "standard" should be considered at least a photo, and not someone else's work as Artists often "distorted" pictures.

Оригнальное фото.
Original.

Право на искусство/The right to an art.

"У художника должны быть лишь такие друзья, которые обогащают его духовно." unknown.

В мире множество видов искусства, каждое из которых знаменует определённый период в истории. Человеческая фантазия безгранична. Я уверена, что в искусстве ещё не всё сказано и со временем появятся новые стили и направления, которые будут вдохновлять будущие поколения людей. Хотелось бы так же стать частью чего- то масштабного, частью чего-то, что будут помнить люди и после моей смерти, частью чего-то, что до меня никто не делал...

The world is full of art, each of which marks a period in history. The human imagination is boundless. I believe that art is not all said and later there will be new styles and trends that will inspire future generations. I would like to be a part of something massive, part of something that people will remember after my death, a part of something no one did before...

Почему я выбрала именно направление гиперреализм? Возможно, от части от того, что в моё время слишком много развелось "сюрреалистов" и "импрессионистов". Не так давно побывала на выставке киевского живописца( имя которого упорно отказывается приходить мне на ум) и вышла оттуда с ощущением как будто целый час пробыла в запертой комнате с энергетическим вампиром.

Why I chose the direction of hyperrealism? Perhaps, that in fact in my time too many divorced "surrealist" and "Impressionist." Not so long ago, I visited the exhibition of Kiev painter (who stubbornly refuses to come to mind), and came out with a feeling as though I spent an hour in a locked room with the energy vampire.

Я считаю, картины не должны производить такой эффект на посетителя. Они должны наводить на мысли, но не высасывать душу. Кстати, картины были в стиле импрессионизм. А когда я побывала в художественном музее в Минске, результат был обратный. Я вышла с чувством наполненности и лёгкости, как будто меня несёт по улицам ласковый ветерок, поднимая над землёй. Выставка состояла конкретно из портретов 17-20 вв. Множество из портретов были безымянными, но люди, изображённые на них будто бы сейчас сойдут с картины, переоденутся и растворятся в будничной суматохе 21 века. Вот именно за такие эмоции я ЗА гиперреализм и не в восторге от импрессионизма. В принципе, любое искусство имеет право на существование. Каждый выбирает сам источники для вдохновения.

I think the pictures do not have to produce such effect on the visitor. They should suggest but do not suck the soul. By the way, the pictures were in the style of impressionism. And when I visited the Museum of Art in Minsk, the result was reversed. I left with a feeling of fullness and lightness, as if I was on the streets and gentle breeze lift me off the ground. The exhibition consisted of specifically portraits 17-20 centuries. Many of the portraits were anonymous, but the people depicted in them though now will go to the pictures. That's it for these emotions I am for hyperrealism and not happy with Impressionism. In principle, any art has a right to exist. Everyone chooses the source of inspiration.

Процесс создания графического портрета: хитрости и сложности/ The process of creation or how to draw ideal portrait.